『 跨越疆界,與其他東西融合,讓它變得越來越有內涵。 創作與美髮、作品與商品、表現自我與服務。 編織著充滿矛盾的事物,並昇華為美的境界。 髮型設計師的工作為創造出立體造型之美,有些東西不從縱向與橫向兩方面來觀看的話是看不到的,當它們互相交錯後便能發現全新的事物。 』 - 川島文夫
日本沙宣教父帶著他陣容堅強的團隊降臨台灣,為大家展現他們充滿魔力的雙手。
哥德式於6月中旬在台北花博爭艷館舉辦川島文夫Peek A-Boo,為台灣獻上精采絕倫的盛夏美髮饗宴。今年特別邀請日本美髮教父川島文夫協同The Peek A-Boo 藝術總監田中幸廣老師。整個團隊的原班人馬與18位模特兒都從日本飛來精采演出。90年代站上沙宣世界舞台,創造出的箱型鮑伯BOX BOB更是成為沙宣經典髮型,身為亞洲首位藝術總監的世界級大師-『川島文夫』。 18位模特兒隨著震撼的音樂擺動、時尚都市感的服裝、高貴優雅的紅色、充滿時空感的銀色服裝、經典和箱型鮑伯頭等都一一呈現。
光是彩排就花了近半天時間,因為所有MODEL出場的時機必須極度精準,不難看出川島先生是如何自我要求才能呈現出與其他美髮秀不同的細緻之處;毋需多餘的話語,光是如此的態度就能感染周遭的人,一同為了呈現精彩的秀而全力以赴! 星空、都市和火熱浪漫的紅系列為此秀的主要系列主題。服裝、彩妝、髮型及模特兒的定點姿勢都與音樂和燈光融合得恰到好處!
川島文夫 x TOP ART
Q1. 在日本工作有沒有因為一些種族文化上的差異是在英國沒有遇過的瓶頸?
當初最大的不同是,在英國已經有確立的剪髮文化,但在日本還是有許多女性抗拒剪髮,其中包含了習慣、文化、生活型態等,到骨骼髮質等全都不同,所以才會產生挑戰的想法。
Q2. 在帶領這龐大集團之下,如何確保自家的品牌持續維持在消費者品質要求之上?
團隊合作與技術的教育,鼓勵所有員工每天勤練習,目標成為擁有高度技術能力的集團,當然美髮技術是必須的,身為設計師,讓每位員工都對流行的敏感度等培養高度的關注也與品牌力息息相關。
Q3. 如何讓顧客喜歡他們已擁有的本質,也對自己自信升高?
顧客的髮型與好的造型會使人開心、驕傲,精神飽滿。因此,美髮師需要維持在最好的狀態並提供給顧客最適合的提案。
Q4. 是否可以跟大家分享當初創造箱型鮑伯的靈感來源?
1974年東洋文化興起,東洋時尚非常的流行。當時,因產生想要創作強烈的外輪廓的鮑伯造型,與英國的模特兒在髮型設計上的想法一致而誕生出箱型鮑伯並於70年代受到周遭人的支持而創作出此造型。
Q5. 從學徒,設計師到多家店的經營者,當過各種角色到如今打出如此漂亮成績的您是否可以給目前在學習的所有人一些成功的寶貴建議?
Don’t Repeat, Don’t Copy. (不要重複他人的腳步)
相信自己的可能性! 因為無論哪個時代,流行趨勢都是由年輕人所創造的!
Never Stop Learning永無止盡的學習態度學習美髮吧!每個人都有成為SUPER STYLIST頂尖設計師的可能性,勇往直前朝著目標努力吧!沒有人會往後走的。
『由所謂的「縱向線條」及「橫向線條」所編織而成的藝術品。 以想法和熱情所構成的縱向線條,與由技術及設計所構成的橫向線條交織在一起, 太過緊繃的線容易斷裂,過於鬆弛的線則難以呈現出漂亮的作品。我總是用盡自己最大的力量編織著縱向及橫向的線條。最後能夠呈現出怎樣的花樣呢?又能讓多少人感動呢?』
1971年赴英,為倫敦沙宣首位亞洲藝術總監。兼備超高技術與藝術性,為構築日本美髮界剪裁技術基礎的先驅者。1977年回國後,將世界最新技術帶回日本引發革命,在全國開辦研習會教授在倫敦所學的技術。開設【PEEK-A-BOO川島文夫美容室】,成立時間已經超過35年,目前在東京的青山、表參道、原宿、銀座、池袋、新宿及惠比壽等地共開設9間沙龍,擁有300位員工,並創立了東京第一的美髮學院,一直以來PEEK-A-BOO的技術和髮型都在不斷的進步。川島老師不斷在世界發表嶄新的髮型設計,即使上了年紀仍站在最前線並活躍於國內外的髮型秀、研習會和雜誌拍攝。
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